Хороший был день.
Мы немного помалевали ^^)) И купили нашему художнику подарок.
Очень много смеялись и вообще - день удался.



Рисунок размером с ладонь, но мой сканер живет собственной жизнью)
Мне жаль пропавший лог "Невеста господина Мольнара", но зато этой парочке я нашла песню.

I'm bleeeding

I'm bleeding in ways of the fire burned
I'm crying in ways of the nightbird
No more is there one to lay by my side
I'm straying in nightmares all the time

A little something I know
A little somewhere I go reminds me of you

To blossom blue is to blossom without you

I'm breaking but I cannot bear to
I'm staring but I cannot see you
For no more are you to lay by my side
I'm weeping no more then this second time

A little something I know
A little somewhere I go
Where the sweet waters flow reminds me of you

A little something I know
A little somewhere I go
Where the sweet waters flow
Where the mistletoes grow reminds me of you

To blossom blue is to blossom without you ...

@темы: карантин, неигровое, а жизнь продолжается!, влюбленные весенние коты, тень Бога на земле

---

Чихаю и разбираю фотографии с турнира.
Блин >.<
Главное - сдержаться и не комментировать.

"- Бой закончился, но я убью тебя!
- Хотя ладно, живи."

"Вы ранили меня в самое сердце, жестокосердный!"

Улыбка меня не покидает %)

@темы: неигровое, хроники сломанной шпаги

---

13.04.2013 в 13:01

Пишет  Энисе:

В уставе кладбища указано, что кладбище - это коммерческая организация, деятельность которой НАПРАВЛЕНА НА ПОЛУЧЕНИЕ ПРИБЫЛИ.
Вот так вот.

@темы: неигровое, а жизнь продолжается!, архитектура зла

---

Коронация последнего императора Австро-Венгрии, Карла Первого, в декабре 1916 года.
На голову ему водружают корону Святого Иштвана. Кстати, вот Францу Второму, сыну Марии-Терезии не повезло, он был одним из двух королей Венгрии, которых ей не короновали.

@темы: история, XX век, неигровое, влюбленные весенние коты

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

И опять к реконструкции

В последнее десятилетие XVIII в. прически, как и крой одежды упростились. Исчезли шиньоны, парики, в моду пришла естественность. Увлечение античностью, легкими, прозрачными тканями, потребовало новой косметики. «Благородная женщина должна убегать такого недостатка, как румяные щеки, — поучал один из журналов того времени, „Зритель“. — Сухощавость, бледность, томность — вот ее достоинства». Использование румян, сурьмление бровей стало считаться «дурным тоном», пристрастием представительниц низших сословий, сохранивших «седую древность во всей оригинальности». Действительно, одежда российских крестьянок оставалась традиционной. Как и семь веков назад, непременной частью ее была руба (сорочка), но делать ее стали сшивной. Верхнюю, видную часть, так называемую обнимку (лиф) и рукава кроили из более тонкой материи, а нижнюю, исподнюю — из ткани попроще, например, холстины. У ворота тонкую ткань сорочки собирали в сборку, пропуская несколько рядов «вздержек», равно как и рукава у запястья были «весьма морщиновато на руку набранные». Поверх сорочки крестьянок надевали глухой или распашной сарафан, иногда поверх юбки — поневу. Сарафан и юбка были очень длинными, что вместе с продольной орнаментацией или пуговицами сверху донизу способствовало зрительному «вытягиванию» фигуры. Датский посланник Юст Юль в начале XVIII в. верно подметил, что «высокий рост является у них (русских — Н. П.) почетным отличием и одним из условий красоты». Сарафаны шили из домотканины, нарядные — из плотного шелка. Высоко под грудью их подпоясывали. Когда ткань сарафана не хотели мять поясом. то его надевали вниз, под сарафан, на сорочку, что, по сути дела, заменяло бюстгальтер. Сверху на сарафан надевалась нагрудная одежда, по традиции короткая, едва доходившая до пояса — телогрея, душегрея, шугай (с рукавами) или епанечка (без рукавов). Особенно полюбился российским горожанкам шугай, название которого произошло от слова «шугать» — то есть пугать, отгонять: в провинции долго не могли привыкнуть к западной моде. И в городе, и в деревне вовсю носили также накидки, верх которых делался из ткани, а подкладка из меха. Края накидок — отголосок старой традиции — часто опушали мехом. В отличие от традиционных нагрудных одежд, накидки были похожи на западные пелерины, иногда имели даже меховой воротник (епанча). Смешение традиционного вида распашной одежды с элементами европейской моды было хорошо заметно и в появившихся впервые в России XVIII в. салопах (ассалопах). По крою это был род круглого плаща. Верх его, как и в традиционных русских накидках, часто делался атласным или шелковым, низ мог быть просто шерстяным. Салопы шились свободными, широкими, имели прорези для рук и незнакомые традиционной русской одежде капюшоны. Зимой, в морозы, крестьянка или горожанка по-прежнему не могла обойтись без шубки. Крой их мало изменился по сравнению с X-XVII вв. Как и прежде, существовали шубки короткие (до пояса) и до пят, носимые в рукава и в накидку, вседневные (заячьи, беличьи и из других нестойких мехов) и праздничные, которые крыли ярким шелком, преимущественно бирюзового или малинового цвета. К шубам носились очень распространенные в XVIII в. капоры — пришедшие из Германии шапочки, отороченные мехом, или же шапки с тульей, похожей на колпак, которые выгибались набок. В морозы этот наряд дополнялся матерчатыми муфтами, опушенными мехом. Проникновение элементов европейской моды в традиционный русский костюм проявилось вначале в незнатной городской, а затем и в крестьянской среде в появлении платья-костюма, именовавшегося «немецким». Костюм состоял из юбки, кофты и головного платка. Комплекс женской одежды с юбкой не был типичным для России вплоть до второй половины XVIII в. Раньше так могла быть одета лишь иностранка или жительница польско-литовских земель. К 60-70-м гг. XVIII в. кофта с юбкой стала обыденной одеждой многих тысяч жительниц России. Иногда они дополнялись поясным фартуком, тоже заимствованным из Европы. К концу века у обычных кофт стали делаться воротники из другой, более нежной ткани, которая сосбаривалась мелкую складку или представляла собой видоизмененный шарфик. В купеческой среде косынку, шарф, платок или шаль носили на голове, повязывая таким образом, чтобы кончики завязок соединялись надо лбом (так называемая головка). Крестьянки, помимо платка, надевали собственно головной убор, девичий или женский. Дома и на полевых работах крестьянки могли быть в одном повойнике — чепце, закрывавшем волосы. Но «на люди» (на выход, на праздники) поверх него непременно надевались кокошник или кика. Высокие и плоские, обтянутые материей или даже кожей, украшенные бусинами, металлической нитью, стеклярусом, с фатой и без — все они определяли местное своеобразие крестьянского женского костюма. Именно по головному убору можно было догадаться, откуда родом женщина и где живет ее семья — в Тамбове или на Псковщине, в Туле или в Перми. Поверх кокошника или кики в холодное время носили еще и платок, сложенный треугольником. Концы его слегка подвязывали под подбородком (или закалывали брошью). Девушки в деревне по традиции оставляли косы открытыми, вплетая в них ленты, золотые и серебряные нити. На севере принято было заплетать косу с жемчужной «низкой». Обувь крестьянками и небогатыми горожанками тоже носилась традиционная. Россия оставалась «лапотной»: лапти были самой распространенной летней обувью, в которой ходили по грибы, пасли скот, косили траву. Для зимних морозов, осенней и весенней слякоти они были неподходящи.

Поэтому простая кожаная обувь — калиги, поршни — была не менее характерна для женского костюма и оставалась по-прежнему в ходу. Как и раньше, делали ее из целого куска сыромятной кожи, ногу заматывали для тепла полосками ткани, онучами, а обувь подвязывали к ноге ремешками. Зимой в деревне очень практичны были валенки из плотно сваленной шерсти, щетины и конского волоса (из пуда шерстяного войлока получалось 10-12 пар). Разумеется, модницы-горожанки не могли надеть валеную обувь к своим европеизированным платьям. Несмотря на угрозу простудиться, они предпочитали тонкие кожаные сапоги, порой дорогие импортные, не приспособленные к русским холодам, но подходящие по стилю к костюму. Таким образом, XVIII столетие внешне еще более отделило крестьянку от горожанки, а тем более от дворянки. Зажиточные слои города больше ориентировались на Запад. Причем именно женщины, по наблюдениям иностранных путешественников, описавших русский быт того времени, оказались наиболее приверженными «чужестранному модному платью». «Русская женщина, еще недавно грубая и необразованная, так изменилась к лучшему, что теперь мало уступает немкам и француженкам в тонкости обращения и светскости, а иногда даже имеет перед ними преимущества», — писал голштинский дворянин Ф. В. Берхгольц, связывая проникновение в Россию европейской моды и изменение стиля поведения людей. Но российская деревня была настроена к западной моде иронично, порой — враждебно. Народное представление о чужестранных модах дают лубочные картинки XVIII в., производившиеся частными фабриками и отражавшие нехитрый вкус широкой публики. Особым спросом пользовались в простом народе лубки на тему «злой» и «доброй» жены. Первая всегда изображалась в европейском («немецком») платье, вторая — в старинной русской одежде. Разряженные по европейской моде красотки с высокими прическами ассоциировались в народном сознании с бездельем, дурным, капризным характером, отсутствием целомудренной скромности. Устойчивое желание сохранить традиционный стиль в одежде отражало приверженность массы населения России проверенному веками образу жизни. Сближение же и взаимодействие двух тенденций — европейской и традиционной — во внешнем облике россиянок, начавшееся в XVIII в., шло в средних слоях города. Процесс этот развивался медленно, но был необратим.

Забыла ссылку указать. Нагуглю - поставлю.

@темы: история, XVIII век, неигровое, любовь, которую ты нашел в аду

---

Ссылочное, про войну за независимость.
Памятка о важнейших событиях Американской войны за независимость.
RevWar Revolutionary War Book Club на Good Reads

Еще нашла вот такую прелесть про 1770-е годы (говорят, так в Америке теперь учат историю).



Что-то я даже немного прибалдела.

И немного пафоса:



Хотела еще написать про работу, про трубоукладчики и слабые грунты в болотах, но, кажется, это немного выбивается из общей темы поста.

@темы: история, XVIII век, неигровое, а жизнь продолжается!, любовь, которую ты нашел в аду, тень Бога на земле

---

Трудно воплощались в жизнь и указы об изменении одежды. Первый указ, изданный 4 января 1700 г., предписывал мужскому населению «на Москве и в городах», исключая духовенство и крестьян, носить иноземное платье на манер венгерского6, свободный крой которого был близок к старым: русским одеждам. Последующие указы вводили уже «платье немецкое и французское». В указах настоятельно подчеркивалось, что оно» вводится для «всех чинов людей, опричь духовного чина и церковных причетников, извозчиков и пахотных крестьян». Платье европейского покроя повелевалось носить и женщинам7. В русской одежде запрещено было появляться в обществе, «мастеровым не делать и в рядах не торговать». Неподчинение указу каралось штрафом. Особое внимание было уделено парадной одежде8, дабы русский двор не уступал в пышности дворам европейских монархов. В праздничные и церемониальные дни одежда должна была быть из дорогих парчовых тканей по последней французской моде Не оставалась без внимания и обувь. Старый русский способ изготовления кожи не делал ее водонепроницаемой, поэтому указ 1715 г. рекомендовал новый способ обработки кожи9. Указы рассылались по всем городам страны и предписывали носить новую одежду не только жителям столиц, но и провинции. Введению новой одежды придавалось определенное значение в политике абсолютизма, что подчеркивалось самой формулой указов: новая одежда вводилась для «славы и красоты государства и военного руководства».

Переход к новой одежде был делом сложным, связанным с ломкой старых привычек, традиций, вкусов. Не случайно, что новые моды даже в Москве «насилу установились за три года»10. В провинцию новая мода проникала гораздо медленнее. Особенно трудно привыкали старшие члены семей, видевшие в ней нарушение традиций, ущемление своего достоинства. Иначе воспринимали ее молодые дворяне, «пенсионеры», посылаемые Петром за границу для изучения военных, морских, инженерных и других наук, хотя по возвращении домой они не всегда сразу осмеливались носить одежду западноевропейского покроя, так как подвергались насмешкам со стороны родни11. Новая одежда была своеобразным пробным камнем в восприятии петровских новшеств: тот, кто был против реформы одежды, зачастую выступал и против многих других преобразований.4 Новая одежда вызвала в начале века резкое сопротивление со стороны реакционно настроенного боярства, части духовенства и прочих ревнителей старины/Например, упорное нежелание многих участников движения раскольников надевать новое платье стало причиной появления указов, узаконивших их право носить одежду традиционного покроя12. Это явилось, с одной стороны, уступкой правительства, а с другой — мерой, которая привела к еще большему обособлению раскольников.

В большей степени переход к новому костюму зависел от имущественного положения людей, поскольку надо было сразу же сменить весь тардероб. Не случайно жители сибирских городов в 1706 г. выпросили себе освобождение от новой одежды по причине «скудости»13. Немаловажное значение для быстрой смены одежды имело искусство портных. Дворовые портные и вольные мастеровые не умели, а иногда и не хотели шить платья по новому образцу. Чтобы облегчить задачу, манекены с новой одеждой были выставлены в 1700 г. у ворот Кремля, там же были вывешены и указы о введении новой одежды. Искусством шитья «иноземного» платья овладевали с трудом, потребность одеваться по моде рождала поделки низкого качества. с трудом, потребность одеваться по моде рождала поделки низкого качества. Об этом свидетельствует указ 1707 г. о клеймении немецкого платья и шапок, так как «в Москве шьют не против указанного образца»14.

Одежда нового покроя становится неотъемлемой принадлежностью в основном дворян, чиновничества, некоторых групп городского населения, тесно связанных с жизнью дворян, — дворовых, лакеев, полицейских и т. п. С течением времени новая мода стала оказывать влияние на костюм разных слоев русского общества.

Крестьянский костюм сохранял особенности традиционной русской одежды. Весь костюм в целом и некоторые детали его украшения, связанные с обрядами, возрастными различиями и другими представлениями, прочно держались в сознании крестьянского населения России. Но под влиянием времени и крестьянская одежда подвергалась определенным изменениям.

Следует отметить, однако, что указы Петра I касались не только дворян, но и ряда других слоев общества, прежде всего населения городов. Однако на протяжении всего XVIII в. купцы, мещане, ремесленники и другие горожане носили одежды преимущественно традиционного покроя. Город в XVIII в. был тем местом, где происходило переплетение старой и новой моды, распространение последней среди той или иной группы горо жан определялось их сословным положением.

Англичанин У. Кокс, побывавший в России в 1787 г., отмечал, что «мещане и купцы своим внешним видом и способом жизни ничем не отличаются от обитателей... деревень»49. Приверженность к старой одежде диктовалась отчасти условиями быта и обычаями, свойственными этой среде, широким применением домотканых материалов. Внутри городских слоев разница в одежде заключалась прежде всего в качестве тканей. Зажиточные люди шили одежду из покупных русских или дешевых привозных тканей. Представители бедных слоев населения использовали домашний холст, сермягу, пониток, набойку и другие домотканые материи. Современники отмечают это различие в течение всего века. «Платье бывает различной цены; иные богачи шьют оное из тонкого сукна с серебряными и позолоченными пуговицами, но убогие носят из делаемого в России; летом же носят китайчатое или холстинное»50.

Одежда купчих, мещанок и крестьянок оставалась в XVIII в. традиционной. В конце столетия путешественник писал: «и по днесь между большей частью древние наряды»68. О жительницах г. Торжка в эта же время указывалось, что они «сохранили седую древность во всей оригинальности»69.

Непременной частью традиционной женской одежды была рубаха. Она состояла из стана, сшитого из холста, и пришитой к нему верхней части — обнимки с рукавами, которая делалась из более тонкой ткани. (В некоторых районах носили рубахи «сцельницы» из единого полотнища.) Покрой рубах мог быть различным, но, судя по изображениям XVIII в., в основном их шили с воротом, собранным в сборку, и с широким рукавом. Рукав рубахи также кроили по-разному. У одних он сужался к запястью, у других — заканчивался оборкой. В некоторых описаниях отмечается, что рубахи носили «длиннорукавные весьма морщиновато на руку набранные»70. Такие долгорукавные рубахи с «набором» бытовали, например, у жительниц Вышнего Волочка, Торжка, в Приуралье.

Поверх рубахи надевали сарафан. Сарафанный комплекс женской народной одежды сложился, как считают исследователи, на рубеже, XVII—XVIII вв.71, но сам термин этот в народе употреблялся редко, существовало множество наименований одежды типа «сарафан». В XVIII в. в северных губерниях России не только крестьянки, но и горожанки, мещанки и купчихи носили сарафаны. В ярко-желтом сарафане с золотыми пуговицами изображена русская женщина на рисунке 1730 г.72 О сарафанах упоминают путешественники и путеводители конца XVIII и начала XIX столетий. Сарафаны имели разные покрои и различные названия в зависимости от места бытования: сукман, касталан и др. В Тверской губ. его называли термином древнего происхождения «ферези». В одном путеводителе по России сказано: «по верх рубахи надевался сарафан на проймах, по старинному касталан, без рукавов»73. В Новгородской губ. отмечалось, что старухи ходят в шушунах (так назывался глухой сарафан), а мещанки и крестьянки — в сарафанах и низких круглых кокошниках74. Есть сведения о том, что ва второй половине XVIII в. шушуны, сукманы были в Тверской и Архангельской губ. уже старомодной старушечьей одеждой. Эти названия относятся к глухому косоклинному сарафану, который ведет свое происхождение от. древнерусской глухой накладной одежды с откидными рукавами75. Такой сарафан шили из перегнутого на плечах полотнища со вставленными по бокам, слегка скошенными полотнищами или продольными клиньями. В разных местностях форма выреза, расположение клиньев были различны.

Другой, не менее древний покрой сарафана — это косоклинный распашной. Он тоже ведет свое происхождение от древнерусской одежды, но одежды распашной с откидными рукавами. (В XVIII в. эти рукава еще существовали у распашных сарафанов.) Для их покроя характерно наличие двух пол, застегивающихся на петли и пуговицы или соединенных швом. Во всех случаях наличие пол подчеркивается декоративными украшениями в виде двух продольных полос галуна, кружева или лент обязательно с пуговицами и петлями. С середины XVIII в. вырез спускается на грудь и приобретает прямоугольную форму. Плечики к концу века превращаются в узкие длинные лямки. Такой сарафан описан как одежда тверских горожанок под названием ферязь на рубеже XVIII и XIX вв.: «Каждая девица носит длинный в поларшина подолом на переди застегнутое пуговицами, а сзади бористое платье, называющееся фереза»76.

Третий покрой сарафана, распространенный в XVIII в., получил название прямой или московский, иногда его называли «шубка»77. Судя по сохранившимся образцам, их шили из 5—7 прямых полотнищ, заложенных в мелкую складку под обшивку. К узкой обшивке пришивалась и узкие лямки. В отличие от распашного сарафана круглый украшали по подолу.
Существовал сарафан и в некоторых южных районах страны. Его локальное распространение на юге связано главным образом с поселением в XVI—XVII вв. на южных окраинах Русского государства военнослужилых людей78, потомки которых — «однодворцы» — были превращены впоследствии в особую группу государственных крестьян. Они сохранили в своем костюме особенности, присущие одежде людей тех мест, откуда пришли, т. е. северо-великорусский сарафан и кокошник79, которыми они выделялись среди южно-великорусского населения степной России80. Проникновение сарафана на юг связано и с более поздними крестьянскими переселениями из северных и центральных областей. В этот же период разные типы сарафанов были перенесены русскими старообрядцами и в другие местности России. Старообрядцы, переселившиеся от преследований в Сибирь, на Дон, в Заволжье и другие места, сохранили сарафан в качестве основной и обрядовой одежды81.

Сарафаны шили из штофа, шелка, домотканины. Шелковые сарафаны носили обычно по праздничным дням, а в будни — лишь зажиточные горожанки и купчихи. Сарафан подпоясывали высоко, под грудью. В тех случаях, когда его не подпоясывали, боясь смять, пояс обязательно надевали под сарафан. Для повседневных сарафанов крестьянки использовали китайку и крашенину. Сарафан дополняла нагрудная одежда, которая доходила до пояса, реже спускалась ниже колен.

Одежды с рукавами называли телогреями, душегреями, шугаями, а без рукавов, на лямках — также душегрейками, епаничками. Телогреи и душегреи существовали на протяжении всего XVIII в., купчихи продолжали носить их в начале XIX в. Телогреи и душегреи были и у богатых крестьянок. Костюм большей части однодворок состоял из сарафана, душегрейки и кокошника. Особенно широко он был распространен в Орловской губ.; у однодворок Тульской — в уездах Одоевском, Крапивенском и Чернском. Живущие рядом с ними крестьянки в это же время носят поневы и платья, кички82. Понева — это поясная женская одежда.

Комплекс крестьянской женской одежды с поневой считается более древним83, чем с сарафаном. В XVIII в. его носили преимущественно в южнорусских губерниях, частично в среднерусской полосе, на Смоленщине и коегде в Поволжье, куда он попал с русскими переселенцами84. Встречалась понева и в некоторых северных губерниях. Понева составляла «одну из отличительных черт костюма замужних женщин, а девушки носят ее сравнительно очень редко»85. Существовало несколько типов понев. Судя по рисункам и гравю85рам, в XVIII в. довольно широкое распространение получила понева распашная. Она шилась лз трех полотнищ; боковые прикреплялись к заднему, впереди они не были скреплены и оставляли открытой часть рубахи сбоку или спереди. Понева держится на фигуре при помощи пояса, продетого через специальную напоневку, сделанную в верхнем крае86. Поневу шили из домотканой, преимущественно темно-синей, клетчатой ткани. Размер и сочетание цветных полос в клетках часто служили отличительной особенностью, так как были характерны для определенной местности. Праздничные поневы украшали полихромной вышивкой.

Поневы носили и в ряде однодворческих сел. Это было присуще тем областям, куда московское влияние проникало слабо из-за большей удаленности или потому, что контингент военнослужилых людей состоял из местных. В ряде местностей существовал обычай, по которому девушка до самого замужества носила только одну рубашку87.

Наиболее ярко возрастные особенности женщин и их семейное положение сказывались в головных уборах и прическе. Женские головные уборы поражали своей красочностью и необычными формами. О жительницах г. Дмитрова Паллас писал: «Крестьянские жены в здешней стороне имеют отменный головной убор, которого я еще нигде не видывал, а именно: у них на голове жесткая плоская кичка или сорока с высоким наперед наклоном, середина которого вырезана полукругом и так представляет два тупых рога. Кичку накрывают по крестьянскому обыкновению платком и завязывают на затылке»88. В записках графа Сегюра головные уборы крестьянок и горожанок, украшенные бусами, обшитые галунами и с длинной белой фатой, отмечаются как одна из достопримечательностей г. Твери 89.

Женский народный головной убор прежде всего определял местное своеобразие костюма. Мещанки и купчихи Пермской губ. в XVIII — начале XIX в., например, вместе с сарафаном носили своеобразный головной убор — «золотые или по шелковой материи золотом и серебром вышитые, широкие кверху с развалом ленты» — вместо платка, «такие же ленты» носили и крестьянские девушки, «повязываясь или в подражание городским или, распуская концы позади к заплетенной косе, оканчивающейся обыкновенными шелковыми ленточками».

У замужних женщин для комплекса одежды с сарафаном наиболее характерен головной убор, называемый кокошником. Форма кокошника была разнообразной и соответствовала определенной местности. Так, кокошники женщин Владимирского уезда, Переяславского, Вязниковского, Гороховского, Ковровского и Шуйского округов были «ужасной величины спереди или круглы, позади с двумя рогами или напереди с одним рогом»90. В зависимости от достатка кокошники украшали золотым шитьем или шитьем жемчугом.

Головные уборы четко делились на будничные, праздничные, обрядовые и всегда соответствовали назначению костюма. Женщина полностью закрывала голову: волосы не должны были быть видны, их заплетали в две косы, которые различным образом, в зависимости от местности, укладывались вокруг головы91. А у девушек волосы должны были быть открыты, заплетены в одну косу, которая спущена вдоль спины. В будни девушка могла повязать голову просто лентой, но в праздничные дни надевала нарядные повязки, шитые фольгой, бусами» стеклами, перламутром, мелким речным жемчугом. Девушка украшала косу лентами, бантами и специальными «накосниками», украшенными вышитой золотыми и серебряными нитями, жемчугом (северные губернии России).

Просватанная невеста должна была отличаться от остальных девиц, и с этой целью в ряде уездов северо-русских губерний к девичьей повязке, повсеместно распространенной на русском Севере, прикреплялся небольшой овал — «наметник», прикрывавший макушку. Его. обычно украшали золотым шитьем. Свадебным головным убором была коруна. Она состояла из соединенных вместе обвода и венка, ее украшали бисером, фольгой, стразами92.

Женскую одежду дополняли шерстяные или нитяные чулки. Шерстяные чулки обычно носили синего цвета, а если они были белыми, то часто украшались красной стрелкой.
Довольно разнообразной была и обувь. Горожанки, судя по гравюрам XVIII в., носили сапоги и коты. Молодые женщины, преимущественно купчихи, носили «башмаки без закаблучьев, из парчи, шелковой ткани, сафьяна, строченые золотом, и большей частью красные»93. В описях имущества встречаются и башмаки парчовые, и башмаки «телятинные».

В большом употреблении у горожанок были накидки, верх которых делался из ткани, подкладка — из меха и края тоже оторочены мехом. У накидки нет прорезей для рук и воротника, покрой ее напоминает пелерину. Накидку с меховым воротником и прорезями для рук называли епанчой. Ее шили из ткани на подкладке из беличьего, куньего или лисьего меха с собольим или куньим воротником. Верх делался из бархата, штофа и других тканей, сообразно состоянию94.

Другим видом теплой женской одежды XVIII в. был салоп, или ассалоп, как его называли современники. Зимние салопы шили на меху, .длиною ниже колен, с капюшоном и прорезями для рук. По покрою — это род круглого плаща. Верх салопа мог быть из атласной или какой либо иной шелковой ткани, реже использовались шерстяные однотонные ткани.

В XVIII столетии существовали разного покроя женские шубы: одни в длину доходили до колен, другие — до пят, одни носили в рукава, другие накидывали на плечи. Шубы коротенькие шили с рукавами, с высоким перехватом или лифом сзади и множеством частых складок. Верх такой шубки делался из шелковой или китайчатой ткани, а подкладка — из меха зайца или белки. Шубы различались на вседневные и нарядные. Вседневные шили на заячьем меху с лисьим воротником, а нарядные — на лисьем или другом более дорогом меху, с воротником также из дорогого меха. Верха нарядных шуб обычно были штофные, голубого или малинового цвета. К шубам часто надевали капор из черной тафты, шапочку, отороченную мехом, или шапку с тульей в форме колпака, который выгибался набок. У шапочки имелся меловой околыш. В зимнее время в руках носили маленькие матерчатые муфты, опушенные мехом.

Естественно, что не все перечисленные виды одежды встречались одновременно в купеческом или крестьянском быту. Наибольшим разнообразием отличалась теплая одежда купчих, особенно состоятельных. В крестьянском быту разновидностей теплых одежд имелось значительно меньше. Наиболее употребительными, судя по гравюрам, были кафтаны, зипуны, накидки.

Несомненное влияние на одежду горожанок в течение XVIII столетия оказывало новое «немецкое» платье, введенное Петром I. И в конце века среди простых горожанок бытовало платье, именовавшееся «немецким». Оно состояло из юбки, кофты (бострога) и головного платка.

Комплекс женской одежды с юбкой не был характерен для русского населения в предшествующее время95. Происхождение юбки связывают либо с видоизменением прежней поневы, либо с заимствованием у польско-литовских выходцев96. У купчих и мещанок, в отличие от однодворок, эта одежда появилась под влиянием петровского законодательства.

Покрой юбок был единым для дворянской и мещанской одежды, отличия заключались в отделке. На гравюрах в большинстве случаев встречаются юбки без украшений, но в конце века под влиянием моды подол стали обшивать оборками или серебряным и золотым кружевом. Для юбок использовали различные ткани: парчу, бархат, штоф, тафту, ситец. Юбки носили с кофтами и «шушунами». В данном случае шушун, или шугай,— это «род кофты, делаемой без лифу»97. Под шушуном носили кофты, фасон которых менялся в зависимости от моды.

Комплекс из кофты, юбки и шушуна считался обыденным в крестьянской среде. В середине и второй половине XVIII в. в источниках упоминаются: «юбка каламенковая», «юбка коришневая стамедная», «юбка юстриновая черная», «юбка клетчатая с кофтой» и др. Упоминаются и «исподние» юбки цветные — желтые, голубые. Судя по изобразительному материалу, костюм мог быть дополнен поясным фартуком — новым предметом одежды русских горожанок XVIII в.

Перечисленная «немецкая одежда» широко распространилась в купеческой среде. «Если случалось дворянке выйти замуж за купца, то она должна была носить либо сарафан, либо юбку с кофтой и платком на голове»98. Купчихи и мещанки покрывали голову платком и повязывали его в форме так называемой «головки», чтобы кончики соединялись надо лбом.

Однако и модная европейская одежда, принятая в дворянском кругу, все же влияла на костюм горожанок. Это выражалось хотя бы в том, что в сговор и на свадьбу невеста из зажиточных в конце века одевалась в длинное европейское платье. Влияние сказывалось и в различных мелких деталях костюма, его отделке, а подчас и в покрое традиционного платья. Стилизация появляется в покрое душегреи. Женщины на гравюрах Делабарта, Гейслера, Аткинсона одеты в нечто среднее между летником и кафтаном с длинным узким рукавом по моде того времени. На передних полах душегрей появляются разрезы,, в которые вшит веер из складок другой материи. Покрой кофт перекликается с модными казакинами. У кофт часто встречаются широкие воротники в мелкую складку из другой, более легкой, ткани. Попадаются изображения горожанок в платьях с высокой талией и пелеринкой на плечах. Широкое применение в купеческом быту нашли всевозможные шали, шерстяные шарфы, косынки и другие детали туалета, вплоть до вееров — непременной принадлежности дворянского костюма.

http://statehistory.ru/books/pod-red--B-A--Rybakova_Ocherki-russkoy-kultury-XVIII-veka--CHast-pervaya-/19

Нашла только купчих, и то с гравюр Георги. Представляю, что творилось в 1709 году с одеждой горожан, если в середине 18 века такой угар! ))
Мужикам даже в реконструкторах легче, вот, что я вам скажу.

Надо идти в Этнографический музей. И еще нужна книга Семеновой "Очерки русской культуры в начале XVIII века".

@темы: история, XVIII век, неигровое, любовь, которую ты нашел в аду, влюбленные весенние коты

---

Я знаю, что нужно нарисовать >.<
Все тринадцать движений салюта. Спасибо  uele, которую я, наверное, уже замучала глупыми вопросами )

Еще немного утренне-забавного.

[9:55:21] Л: Захожу на сайт, где читаю мангу. Там обновления и мне предлагают почитать "Школу убийц", Кладбищенскую ведьму", "Кровавый понедельник" и "Вечеринку мертвецов". (facepalm) Я хочу почитать про пушистых и милых. Где они?
[9:55:53] БА: их убили?
[9:56:08] Л: видимо. и они теперь все это!

@темы: неигровое, наркотики против насилия, влюбленные весенние коты

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Однако вопрос сегодняшнего дня - забить ли утро воскресенья шведским языком?
С одной стороны - было бы круто, а с другой - а не жирно ли?

В порядке культурного образования с утра, как в идеале кладется гравюрный штрих:


Густав Доре. Битва Ричарда Третьего и Саладина.

И улыбнуло ( Derec оценит):

Британские войска осматривают Колизей, местные жители осматривают британские войска. 1944 год ))

@темы: история, неигровое, Искусство, а жизнь продолжается!, влюбленные весенние коты

---

Я в печали из-за смерти Магдалены, и еще потому что сочувствую ибн-Усману.
Приятная такая печаль, когда знаешь, что сыгралось все, как надо, как должно быть... Но все же до конца хотелось верить, что Магдалена оклемается от яда, и они пойдут в закат )
Вот вспомнила песенку, и что-то проассоциировалось.



Одолела окно и кусок стены) Выкладывать пока не буду. Но дело пошло, и это не может радовать.

Кстати, ни у кого нет видео классического турнирного приветствия? Я застряла на седьмом движении, и вспомнить не могу следующее.

@темы: неигровое, Воронья гора, а жизнь продолжается!, любовь, которую ты нашел в аду, влюбленные весенние коты, заключительные титры, тень Бога на земле, хроники сломанной шпаги

---

Условия рисовальной битвы определены окончательно.
Формат А4; линер/тушь/рапидограф; стиль либо декоративный, плоский, либо прорисовка объема штриховкой.
Тема произвольная, сцена - с участием людей ) Чайник на табуретке не подойдет.
Так что - в бой, тем более, что вчерашний день в плане рисования я профукала )

Ап: последний срок - понедельник, 22 число.
Ну и, если кто-то еще желает попробовать свои силы, то - ждем) Мы не соревнуемся, лишь учимся. Потом все равно будем разбирать недостатки)

@темы: неигровое, а жизнь продолжается!, любовь, которую ты нашел в аду

---

Завела себе новый тег - "Хроники сломанной шпаги". Несложно догадаться, что под ним будут записи, посвященные школе фехтования и фехтованию вообще.

Итак, тренировка вторая.
О!
Да, примерно так можно охарактеризовать мои впечатления от тренировки. Сегодня нас было еще меньше - всего четверо, но зато потренировались с душой: стойка, выпад, салют (о, салют! Дайте мне палку от швабры, я потренирую его дома; он прекрасен - все тринадцать движений!), прима и терция, и шесть атакующих ударов. Лучше всего у меня получается первый и шестой, насколько они вообще могут получаться на второй тренировке.
Зато выпад... Мамочки. Руки не хотят жить отдельно от ног, и все как-то мешается в кучу: корпус, махи руками, ноги, тапочки.
Очень понравилось упражнение "по-гусарски": десять кругов делаешь вокруг сабли - и вперед, через зал, стараясь бежать по прямой линии. Я лично быстро обнялась с чушкой из шин - всем было очень смешно, и мне в том числе.
Еще замечательное упражнение: отработка удара на бегу (один несчастный защищается, а все по очереди пытаются с криком его атаковать). Черт возьми! Как зверски рычит Петр! У меня это сначала было похоже на писк хомяка, зато потом, когда меня поставили защищаться, и эти милые гады начали проводить обманные удары, я так что-то активизировалась, что сама при каждом отражении удара на них рычала. Первый (кажется, это был Леша) даже растерялся и смазал атаку )) Одним из обманных ударов мне досталось по виску, так что теперь у меня есть маленькая боевая шишечка.
Без крови не обошлось, на этот раз пострадал няшечка Павел, который в прошлый раз выбил зуб Александру. На этот раз он подставил пальцы в поединок под клинок, и получил хорошее такое рассечение через плотную перчатку.
Петр рассказал забавное: в нашей школе никогда не бывает учеников с одинаковым именем. Если появляется тезка, то либо старый уходит, либо куда-то исчезает новенький. Еще посетовал, что у нас в Питере вполне себе европейская система - много клубов, и все сидят по своим углам, а вместе встречаются нечасто.
Зато в субботу у нас будет внутренний турнир, и я там буду на подхвате: подай-принеси-напиши протокол. Вот. Я довольна и счастлива. Еще меня порадовало, что на ОФП у меня сегодня не было проблем, и я даже была молодцом. Ах, как многому надо учиться! Но это так весело.

Завтра куплю черной бумаги и скакалку.
Из первого буду делать заготовки для изучения пропорций. Если кому из рисующих интересно - вас ист дас, могу потом показать.

@темы: неигровое, а жизнь продолжается!, влюбленные весенние коты, хроники сломанной шпаги

---

Меня вызвали на рисовальный баттл: а слабо ли?
"Нет", - заявила я, сломя голову, - "не слабо!" И теперь мучаюсь, пытаясь воплотить идею.

Под катом выкладываю примерный технический набросок того, что мне не слабо ) Посмотрим, как пойдет дальше, а пока - смотрим на пропорции! Ну и кто знает, интересно - узнает ли ситуацию.
(Кстати, я - идиот. Эскизы? На кой нужны эскизы, ага)) Только начистовую, только хардкор!)

Всем спать

@темы: карантин, неигровое, Нафаня, сундук со сказками украли!, монолит снов, Carpe Diem!

---

Ох уж мне эта парочка! Они забавны и как-то всегда происходит с ними что-то интересное.
Что до этого наброска, у Диджле на лице написана вселенская готовность пожертвовать собой, а Древний - такой несчастный милашка! Эх, а ведь через столько сотен лет он станет таким гадом )

09.04.2013 в 19:00

Пишет  Киб:

Скетчеобразное.
Диджле и недоДревний. Этой парочке уже пора ставить свой тэг %)



- Дайте мне его! Дайте!
- Нет. Мы не должны никого убивать. Все должны жить в мире, есть радугу и какать бабочками.

@темы: Воронья гора, любовь, которую ты нашел в аду, монолит снов, игровое, нрпг

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Джиованни Батиста Перголези - неаполитанский композитор и скрипач.
Прожил всего 26 лет, умер от туберкулеза в 1736 году.

А мне тут подарили взрывозащищенную кружку от компании, которая занимается промышленной взрывозащитой. Сразу хочется проверить и что-нибудь в ней подорвать )

@темы: история, XVIII век, неигровое, Искусство, а жизнь продолжается!

---

Забрала флешмоб у Glass Child )
Каждый желающий даст мне задание на публикацию семи музыкальных композиций, объединенных общим жанром/временем/темой/страной и т.д. Общей идеей, в общем.
В обмен на симметричный запрос (по желанию).

Дайте мне закидать вас музыкой ))

«О любви зимой» от Glass Child

Несомненно, на первом месте Agalloch - The Birch Black. Всеобъемлющая любовь.
Любовь к неведомому грядущему, когда сейчас и здесь все очень плохо, и тебя заметает невзгодами и горестями: The Seven Miles Journey - When the Blizzards Are Afraid. Люблю ее.
Любовь к дому, куда возвращаешься после долгой дороги: The Birthday Massacre - The Long Way Home.
Любовь, о которой не говорят вслух: :Of The Wand & The Moon: - Wintry Mantle. Я зову и повторяю твое имя, и иду по твоим следам. И этой ночью мне не уснуть.
Любовь к прошлому, которое бережно хранишь: So Above So Below - Remembrance Of Things Past
Любовь к безбашенному веселью! Finntroll - Trollhammaren
И последняя - менее зимняя, чем все прочие, но зато любовь здесь счастливая, с горячим чаем, душевным теплом и какими-то благовониями: Helloweeen - In the middle of a heartbeat

Много музыки

«Романтика и приключения времен освоения Америки» от Esfiri

Сложная тема, но очень интересная! Я постараюсь дать свои ассоциации. Некоторые из них по тексту будут относится к иным временам, но это не столь важно.

Inka Spirit - Elder's Honor Song - прекрасная песня, связанная для меня с индейцами.
Nick Cave & The Bad Seeds - The Weeping Song - песня о потерях и разлуках. Почему Америка? Не знаю, но она неразрывно связана с англо-американской войной.
The Cranberries - Promises - Одновременно я вспоминаю Салемскую охоту на ведьм, Иллинойс времен первых поселенцев и покорение Дикого Запада.
Marty Robbins - 'Ghost Riders In The Sky.'
Johnny Cash - Ain't No Grave
Souvenir's Young America - "Blood Alone Does Not A Father Make"
И заключительным аккордом романтики (потому что я очень верю в любовь, хороший конец, что зло долно быть наказано и бла-бла-бла): Bryan Adams, Rod Stewart, Sting - All For Love

Слушать

запись создана: 25.03.2013 в 12:15

@темы: неигровое, ты забыл ответить, тень Бога на земле

---

Очередная роза. Завалим цветами весь мир! Или хотя бы мою склейку ) Надо веселиться с акварелью, надо работать дальше )



Вчерашняя, нарисованная жженой сиеной, кстати, подарена Маркизу/Доминику в честь его дня Рождения.

@темы: карантин, неигровое